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Temporada 2 - EP1
La fecha de transmisión de este concierto ha expirado. Disfrute de su ensayo, entrevista, presentaciones especiales y más a continuación.
Este episidio fue lanzado el Mar 3rd
Sobre el episodio
Cada cultura tiene sus historias, y algunas de las primeras historias fueron cuentos populares. Los animales aparecen de manera prominente en los cuentos populares, algunos de los cuales explican el mundo natural y otros enseñan a los niños cómo vivir en él. Únase a Gustavo Dudamel y su hijo Martín para una nueva versión folclórica de "El carnaval de los animales" con paradas en India, Brasil, Australia y Dinamarca.
Director
Orquesta
Pianos
Co-host
Programa
EL CARNAVAL DE LOS ANIMALES
El compositor francés de la época romántica Camille Saint-Saëns compuso esta pieza como una gracia para sus estudiantes, pero se mantuvo firme en que nunca vería la luz del día, al menos mientras él viviera, demasiado poco seria para su reputación. Pero permitió que se publicara póstumamente y se ha convertido en una de sus obras más populares. Cada uno de los 14 movimientos describe diferentes animales, desde leones, elefantes y canguros hasta criaturas tan fantásticas como los fósiles, "cosas de orejas largas" (¿Saint-Saëns se refería a burros, críticos de música o ambos?), e incluso estudiantes de piano. El Carnaval de los Animales es un escaparate tanto para los pianistas solistas como para los instrumentos de la orquesta.
Compuesto: 1886
Orquestación: flauta (piccolo), clarinete, 2 percusiones (xilófono, glockenspiel para armónica de vidrio), 2 pianos solistas, cuerdas (5 primeros violines, 5 segundos violines, 4 violas, 3 violonchelos, 2 bajos)
Con Gustavo Dudamel
Hay muchas piezas diferentes que podrías tocar para un público joven. ¿Por qué elegiste El carnaval de los animales?
Es una pieza que le encanta a mi hijo Martín, que co-condujo el episodio conmigo. También me encantó cuando era niño. Es una pieza muy divertida que habla a la imaginación. La música invita a los oyentes a crear imágenes e incluso narrativas en su mente, lo cual es algo hermoso.
Martín narra una de las historias del episodio. ¿Puedes contarnos un poco sobre los otros narradores destacados?
¡Sí! Estoy muy orgulloso de que los niños de YOLA (Orquesta Juvenil de Los Ángeles) y otros programas inspirados en El Sistema en Brasil y el Reino Unido nos ayuden a compartir estos cuentos populares bellamente animados. A pesar de que viven muy separados, estos jóvenes músicos están conectados a través de su música y su imaginación. Lo mismo ocurre con las historias que cuentan. Los cuentos populares provienen de diferentes culturas, pero revelan que todos estamos unidos en nuestro impulso de crear.
¿Crees que los jóvenes se relacionan con la música de manera diferente a los adultos?
Como músico, por supuesto, pero también como oyente. La belleza de ser joven es que vives en un mundo en el que lo estás descubriendo todo. Trato de mantener viva esa forma de pensar en mí porque, como adultos, creemos que lo sabemos todo y podemos entrar en situaciones con algún tipo de prejuicio. La música nos permite recordar nuestra infancia cuando descubríamos cosas y creábamos nuestras propias visiones e ideas.
Hay una pureza en la forma en que un niño interactúa con el mundo, que juega con la imaginación. Está resumido por esa hermosa palabra: inocencia.
Lista de reproducción por Gustavo Dudamel
Por primera vez, a Gustavo Dudamel se le unió un coanfitrión de un episodio de Sound / Stage: su hijo Martín Dudamel Maturén. Le pedimos a Martín que hiciera una lista de reproducción de la música que más ama, y los resultados fueron tan trascendentales y emocionantes como cabría esperar del hijo de un director de orquesta de fama mundial conocido por abarcar todo tipo de expresiones musicales. La lista de reproducción del músico de nueve años nos lleva desde David Bowie hasta Le Sonora Matancera a través de media docena de grabaciones del propio padre. Gustavo Dudamel ha dicho que “la música nos permite recordar nuestra infancia cuando descubríamos cosas y creábamos nuestras propias visiones”, por eso te invitamos a escuchar como un niño, como si fuera la primera vez.
Ghost Animation es un colectivo de animadores, artistas y cineastas con sede en Kolkata, India, reunidos por su amor por el cine, la animación 2D y la creación de nuevos trabajos. Dirigido por Upamanyu Bhattacharyya, el colectivo dio vida a cada cuento popular a través de un lenguaje visual único y una fuerte sensibilidad narrativa. Los diseños de personajes que aparecen aquí fueron creados por Manashi Parikh y Saurabh Vashistha.
Ghost Animation es un colectivo de animadores, artistas y cineastas con sede en Kolkata, India, reunidos por su amor por el cine, la animación 2D y la creación de nuevos trabajos. Dirigido por Upamanyu Bhattacharyya, el colectivo dio vida a cada cuento popular a través de un lenguaje visual único y una fuerte sensibilidad narrativa. Los diseños de personajes que aparecen aquí fueron creados por Manashi Parikh y Saurabh Vashistha.
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NO IMPORTA DONDE SE ENCUENTRE, TODOS TIENEN UNA HISTORIA QUE CONTAR
Disfruta de estas actividades que puedes realizar en casa.
Actividad 1, El carnaval de los animales Recortes de personajes: El carnaval de los animales de Camille Saint-Saëns es una obra humorística de 14 movimientos. Cada movimiento ilustra un animal o varios animales, como la Marcha Real del León o el Acuario. Tejidos a lo largo de esta versión, también verás cuatro cuentos populares narrados por jóvenes músicos de todo el mundo.
Lea los cuentos populares a continuación, luego únase a nosotros en la diversión de contar historias construyendo sus propios títeres.
Actividad 2, Crucigrama: Camille Saint-Saëns fue un reconocido compositor francés que también fue conocido por su vasto conocimiento fuera de la música. Estaba fascinado por la botánica, las matemáticas y los viajes. Pon a prueba tus conocimientos con este crucigrama de El carnaval de los animales.
¡Comparta sus creaciones con sus amigos, familiares y nosotros! Con la ayuda de un adulto, envíe una foto de su trabajo por correo electrónico a learning@laphil.org o etiquétenos en @laphil en Instagram.
Acerca de los programas de aprendizaje de LA Phil: LA Phil se compromete a aprender junto con nuestra comunidad y a habilitar y apoyar a la próxima generación de músicos, ya sea que estén aprendiendo un instrumento por primera vez o escribiendo sus propias composiciones. Aprende más aquí.
CRÉDITOS
Una producción de LA Phil Media
LA Phil Media cuenta con el apoyo de David C. Bohnett Discovery and Innovation Fund
Gustavo Dudamel Director musical y artístico
Dirigida por Alberto Arvelo y Camila Martins
DESTACANDO Yuja Wang, piano (aparición cortesía de Deutsche Grammophon) David Fung, piano Martín Dudamel Maturén, coanfitrión Maya Bratosin, narradora Afra García, narradora Arão Estevan Oliveira da Rocha, narrador
FILARMÓNICA DE LOS ÁNGELES
PERSONAL DE LA PHIL
El apoyo para este episodio es proporcionado por Barbara y Jay Rasulo.
ANIMACIONES Animación fantasma Director de animación: Upamanyu Bhattacharyya Director de arte: Manasi Parikh Diseño de personajes: Manasi Parikh, Saurabh Vashistha Historia de la tortuga Animado por Upamanyu Bhattacharyya Arte de fondo: Manasi Parikh Composición: Kalp Sanghvi Lion Story Animado por Kalp Sanghvi Arte de fondo: Manasi Parikh, Upamanyu Bhattacharyya Composición: Kalp Sanghvi Historia del patito Animado por Anwaar Alam Arte de fondo: Manasi Parikh Composición: Kalp Sanghvi Historia de canguro Animado por Isha Mangalmurti Arte de fondo: Manasi Parikh Composición: Kalp Sanghvi
DISEÑO DE SONIDO Productores de audio: Dmitriy Lipay, Alexander Lipay
Ingenieros de grabación y masterización: Dmitriy Lipay, Alexander Lipay
DISENO DE ILUMINACION Robin Grey Tyler Lambert-Perkins
Consultores de iluminación de la academia
IATSE LOCAL 33 Kevin Brown, maestro carpintero Andy Kassan, maestro electricista Donald Quick, maestro de propiedades Michael Sheppard, director audiovisual principal / sindicato Kevin Wapner, asistente audiovisual
El equipo de escena está representado por la Alianza Internacional de Empleados de Escenarios Teatrales y Operadores de Máquinas de Imágenes en Movimiento de los Estados Unidos y Canadá, Local 33
PRODUCCIONES DE CANNONBALL Directores: Alberto Arvelo & Camila Martins Productor ejecutivo: Andrea Struble Productor: Caroline Olivera Phelan Supervisor de producción: Nick Batchelder Coordinadora Comercial: Marla Ovledo Director de fotografía: Andrew Shankweiler
POST-PRODUCCIÓN Montaje: Jarrah Gurrie Mezcla de sonido: Yu-Ting Su Corrección de color: Nice Shoes Post María Carretero Sal Mafitano Productor: Katie Hinsen
SITIO WEB ToyFight